Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea di Roma
All’interno della mostra Il Tempo del Futurismo (3 dicembre 2024 – 28 febbraio 2025) presso la Galleria Nazionale di Arte Moderna e Contemporanea di Roma, Magister Art presenta un’installazione multisensoriale che celebra l’energia del Futurismo, il movimento che ha esaltato la velocità, il dinamismo e la modernità. Forme Uniche della Continuità nello Spazio si spira al trittico Stati d’animo di Umberto Boccioni e alle teorie di Filippo Tommaso Marinetti e Luigi Russolo, unendo luce, suono e movimento in un’esperienza sensoriale che trascende il tempo, mescolando passato e futuro. Il visitatore diventa protagonista di un paesaggio in costante trasformazione, dove ogni passo e movimento modula l’ambiente che lo circonda, esplorando le sensazioni di velocità, cambiamento e dinamismo tipiche del Futurismo.
L’installazione è progettata per essere un viaggio sensoriale coinvolgente, dove l’interazione con l’ambiente è resa possibile da telecamere di profondità che rilevano i movimenti del visitatore. Le luci e i suoni si modificano in tempo reale, creando un’esperienza unica per ogni persona che attraversa lo spazio. Il percorso dentro l’installazione si articola in tre aree principali, ispirate appunto al trittico Stati d’animo di Umberto Boccioni - Gli Addii, Quelli che vanno e Quelli che restano, che si animano in un flusso dinamico e continuo di luci, suoni e colori.
A completamento dell’esperienza visiva, l’opera è arricchita da quattro texture sonore, create attraverso tecniche di musica concreta e sintesi granulare, ispirate agli Intonarumori di Luigi Russolo e alle parole di Marinetti. Ogni suono è progettato per seguire il movimento del visitatore, creando un paesaggio sonoro che evolve in tempo reale.
Il sistema luminoso crea effetti visivi spettacolari. La luce è programmata in tempo reale per generare transizioni cromatiche ispirate alle colorazioni delle opere di Boccioni, creando un flusso dinamico che segue il movimento del visitatore. Ogni opera viene animata da dissolvenze e movimenti specifici, generando un’esperienza visiva che si adatta costantemente al movimento di chi attraversa il tunnel.
L’installazione è arricchita da contenuti video che descrivano il processo creativo che ha portato alla realizzazione di questa esperienza multisensoriale, inclusa una rielaborazione in 3D della scultura di Boccioni “Forme uniche della continuità nello spazio”, opera che affronta in modo innovativo i temi del movimento e della velocità.
Forme Uniche della Continuità nello Spazio rappresenta un’esperienza immersiva che esplora il Futurismo in modo innovativo. Grazie all’uso di tecnologie avanzate, la luce, il suono e il movimento si fondono per creare un ambiente coinvolgente che non solo celebra il movimento artistico, ma rende il visitatore parte attiva di esso. Ogni passo nell’installazione diventa un’esperienza unica, in cui il Futurismo prende vita e il pubblico diventa parte integrante dell’opera stessa.
